A Gravura de Lasar Segall: Poesia da Linha e do Corte.
Organizada
a partir de matrizes originais de Lasar Segall, especialmente reimpressas pelo
Museu Lasar Segall, em São Paulo, esta exposição reúne 16 gravuras em metal e 19
xilogravuras realizadas pelo artista entre 1913 e 1930. A litografia, meio a
que se dedicou com afinco durante seu período alemão, permanece ausente desta
mostra, à medida que a pedra litográfica, trabalhada via de regra em ateliês
coletivos, é sempre polida e reaproveitada.
Estas
35 estampas, no entanto, bastam para revelar aqui um duplo movimento. Por um
lado confrontam as distintas abordagens que a figura humana adquiriu na obra de
Segall; por outro, evidenciam o modo como a gráfica se fez presente em momentos
cruciais de sua trajetória.
Sobre o Artista
Lasar Segall nasceu em 1889 na cidade de Vilna que na época pertencia ao
território da Rússia. Em 1906 ele emigrou para a Alemanha onde deu continuidade
ao seu aprendizado artístico nas Academias de Arte de Berlim e Dresden. Em 1923
Lasar Segall migrou novamente, desta vez para o Brasil.
Radicado no Brasil, Segall incorporou-se ao nascente movimento
modernista, sendo um de seus expoentes. Nas décadas seguintes, Segall ofereceu
sua contribuição para o desenvolvimento da cultura no país. Durante a sua
trajetória artística, Lasar Segall escreveu e publicou textos, proferiu
conferências e, sobretudo, pintou, gravou e esculpiu incessantemente, buscando
sempre manter-se fiel aos seus ideais estéticos.
O artista faleceu na cidade de São Paulo, em 1957, aos 68 anos, sendo
reconhecido, já na ocasião, como um dos grandes nomes da arte moderna brasileira.
O Museu Lasar Segall funciona na casa em que o artista viveu e é responsável
por preservar a sua memória e produzir conhecimento sobre sua obra.